12° Semana del Cine Italiano: «Primavera» de Damiano Michieletto (2026)
«Primavera» es un filme italiano de época que consigue realizar la difícil tarea de dramatizar una gran figura de la cultura mundial a través de un relato que no lo tiene como protagonista. Llamativamente se trata de la ópera prima de un director teatral especializado en (justamente) óperas, habilidades que la película hace notar valiéndole premios a Mejor Sonido y Mejor Banda Sonora en los Oscars italianos: los David di Donatello. Aunque a ellos le ha sumado galardones a Mejor Vestuario, Mejor Fotografía y nominaciones a Mejor Guion y Mejor Dirección, entre otras.
La historia tiene lugar durante la guerra Venecia-Otomana del siglo 18, puntualmente en el convento para huérfanas «Hospedaje de la Piedad» que recibe un sinfín de bebés para otorgarles refugio, educación y un futuro mejor de lo que pueden darle su madres. Su protagonista es una joven que toca el violín en la pequeña orquesta de la institución, cuya vida va a verse revolucionada tras la llegada de un nuevo conductor y compositor: Antonio Vivaldi. La trama podría entrever un desarrollo religioso y romántico aunque en realidad son otras las temáticas exploradas en esta muy lograda producción de época. Cecilia comienza el relato como una tímida revulsiva cuya resistencia a su destino ya establecido se limitan a un ocasional rezongo o revoleo de ojos, pero alentada por un Vivaldi apasionado por el poder de la expresión artística va a darse cuenta que puede hacer mucho más con su vida que esperar el retorno de la madre que la abandonó o de su prometido de la guerra.
Evitando dejar para el final el elefante en la habitación, la interpretación de este Vivaldi ficcionalizado camina la fina línea entre humanizarlo y otorgarle las flores que se le daría a su obra siglos después de su muerte. Tanto el guion como la actuación de Michele Riondino construyen un virtuoso compositor que utiliza la música para enfrentar los problemas de salud que limitan otras facetas de su vida. Lleno de una pasión individual que a lo largo de la cinta irá convirtiendo en una especie de apadrinamiento o mentoría de nuestra joven protagonista. La misma es una buena violinista, pero lo que llama la atención del maestro es que a diferencia del resto no toca para los demás e incluso tiene las herramientas para usar su música como método de expresión.
La actriz Tecla Insolia hace otro excelente trabajo en su interpretación de una joven que va a fortalecer su determinación con el correr de las semanas y meses en los que la nueva orquesta de Vivaldi va a conquistar los oídos de la nobleza Veneciana (al igual que sus bolsillos). Teniendo la chance clara de realizar una narrativa más sanitizada en pos de modernizar valores anacrónicos, tiene mucho valor que la exploración de las estructuras que sofocaban a la mujer en aquel contexto sea más crudo que romantizado. El resultado es universal y atemporal, entregando un ascenso y caída con obstáculos muy diferentes tanto para mentor como para su protegida.
«Primavera» ofrece una narrativa muy cuidada, que toma la sabia decisión de sostenerse en un potente montaje sonoro y desistir de adornar su sobrio relato con melodrama pochoclero por demás. El resultado puede parecer destacable aunque corriente, pero el gran nivel de todas sus facetas fortalecen temáticas valorables por tratarse de cuestiones más potentes que espectaculares. Madres ausentes, la belleza inherente del arte como método de expresión y esa búsqueda de significado que nos permite enfrentar los inciertos canales de nuestra propia Venecia interna.
«Primavera» forma parte de la 12° Semana del Cine Italiano y se puede ver el domingo 6 de septiembre a las 19 o 20.15 hs y el miércoles 9 de septiembre a las 16.30 hs en el Cinépolis Recoleta.
Puntaje:
Tráiler:
Leandro Porcelli
