Crítica de «Cómo robar un banco» de David Leitch (2026)
Luego de dar origen a la saga «John Wick» como co-director no acreditado, David Leitch ha hilado proyectos irregulares de indudable encanto pochoclero. Tras repetir fórmula levemente con «Atomic Blonde» vino el éxito de «Deadpool 2», pero desde entonces parece haber encontrado su tono con películas como «Bullet Train» y la reciente «Fall Guy». Su cine ofrece un indudable enfoque en la acción pero teniendo en claro que el humor y el drama de sus personajes es tan vital como los golpes, disparos y explosiones. Aunque esta vez con «How to Rob a Bank» no solo intenta revivir el género de robo armado sino que pone la acción en un rol un tanto más secundario mezclándola con un estilo a lo… ¿Mr. Beast?
El FBI está desesperado por detener una banda de ladrones de bancos (liderados por Nicholas Hoult) que utilizan cada robo para generar contenido y hacer crecer una comunidad de fanáticos hambrientos por tomar por mano propia lo que el sistema les ha negado toda su vida. Para ello el jefe de la investigación (John C. Reilly) decide incorporar a una desarrolladora (Zoë Kravitz) cumpliendo prisión domiciliaria por un software especializado en localizar individuos que no desean ser encontrados. La cinta propone un tono tan inverosímil como para acomodar en su trama que el gobierno estadounidense es incapaz de encontrar a ciudadanos que desea arrestar o que Kravitz se ve como una hacker adicta a los snacks, pero logra una potente veracidad al mantener los problemas propios de nuestra realidad como el motor emocional del film.
Si «La Gran Estafa» renovó el género de las películas de robos cambiando los antiguos objetivos de bancos y trenes, ofreciendo además una estructura narrativa de elenco coral con tono ligero, esta peli busca ahora volver a las bases para brindar algo más particular. La crew protagonista busca reflejar la desilusión de estas nuevas generaciones con un sistema socioeconómico que viene fallando hace rato y la elección de Leitch es reflejar ese espíritu actual incluso en las formas. Vamos a ver muchos fragmentos de los videos de Youtube que produce el grupo sobre sus robos, centrándose bastante en su ascenso como influencers para la confusión de sus perseguidores. Ese antagonismo estructural y generacional que representa el FBI es vital para el guionista Mark Bianculli, pero lo complementa de forma menos efectiva con la hacker que se ve obligada a ser cómplice de un sistema que tampoco le interesa demasiado. De todas maneras esa pareja dispareja termina casi que con más tiempo en pantalla que el grupo de criminales.
El film se apura en introducir de forma expeditiva la crew de ladrones de bancos y aunque Leitch logra hacerlo de forma entretenida esa fragmentación sólo da lugar al desarrollo del protagonista de Hoult y un sorprendentemente dramático Pete Davidson. A pesar de que Hoult interpreta un personaje norteamericano, el ver a un protagonista británico de pelo corto colorido remite inevitablemente a «Trainspotting». En especial por su narración casi sociológica, aunque pasando del tono literario del clásico de los 90s a lo que básicamente es una voz en off de Youtube. Y es que gran parte del peso en lo que a exposición se refiere es resuelto con fragmentos de los videos que el grupo de ladrones produce para su audiencia con un estilo que imita los videos de Youtubers actuales a lo «Mr. Beast» con énfasis en ritmo, estridencia y números.
«How to Rob a Bank» termina siendo un muy entretenido intento por revivir un género algo quedado en el tiempo. Hace un esfuerzo honesto por conectar con la apatía de las generaciones actuales usando el registro que maneja el contenido que consumen, pero llenándolo de un significado bastante más ambicioso de lo que uno podía esperar de esta comedia dramática de acción. Los momentos en que el director hace gala de su maestría en las secuencias de stunts suben el piso de calidad de una producción original con un presupuesto a fin de cuentas medio para los estándares de hoy en día, aunque hay cuestiones inherentes del guión que hacen que la experiencia nunca termine de cuajar incluso con un elenco más que competente. Aún así cumple con más de lo que debería.
Puntaje:
Tráiler:
Leandro Porcelli
